O 'Lago dos Cisnes' reimaginado do Joffrey Ballet continua a ser um triunfo da arte

Dylan Gutierrez e Victoria Jaiani na produção do Joffrey Ballet de 'O Lago dos Cisnes'. | Cheryl Mann Photo

Quando o Pennsylvania Ballet pediu ao notável coreógrafo Christopher Wheeldon para criar uma nova abordagem do Lago dos Cisnes em 2004, o que resultou não foi uma reabilitação intestinal ou mesmo uma grande reformulação da versão clássica de 1895 por Marius Petipa e Lev Ivanov.

Em vez disso, Wheeldon encontrou uma maneira intrigante de refrescar essa amada fantasia de amor, ao mesmo tempo que se mantinha quase inteiramente dentro de uma estética de dança clássica do século 19 e mantinha o coração e a alma do amado original.



THE JOFFREY BALLET - ‘SWAN LAKE’

★★★ 1⁄2

Quando: 19:30 19 de outubro, com oito apresentações adicionais até 28 de outubro

Onde: Teatro Auditório, 50 E. Congresso

Ingressos: $ 35- $ 195

Info: joffrey.org

Em sua tentativa contínua de adicionar mais balés de história ao seu repertório, o Joffrey Ballet estreou esta versão em 2014 com considerável aclamação e a reviveu na noite de quarta-feira no Teatro Auditorium com a primeira de 10 apresentações ocorrendo até 28 de outubro.

O aspecto mais notável do repensar de Wheeldon sobre o Lago dos Cisnes é sua mudança da ação para o mundo do século 19 do Paris Opera Ballet, que o famoso impressionista Edgar Degas retratou de forma memorável em dezenas de pinturas e tons pastéis.

Nesta versão, o Lago dos Cisnes se torna um balé dentro do balé, e o que é real e imaginário se confunde. O Dançarino Principal é aparentemente transformado no Príncipe Siegfried e se apaixona por Odette, a rainha das donzelas cisne, e passa por todos os altos e baixos desta conhecida história.

Mas, no final, depois de ter sido enganado e prometer seu amor a Odile, a cópia do mal de Odette, em um jantar de gala, ele retorna ao lago em busca frenética por Odette, mas é tarde demais. Sozinho e com o coração partido, o Dançarino Principal se encontra de volta ao estúdio de balé e percebe que sua amada é na verdade um companheiro dançarino que está lá esperando por ele.

O aspecto mais notável do repensar de Christopher Wheeldon sobre o Lago dos Cisnes é sua mudança da ação para o mundo do século 19 no Balé da Ópera de Paris. | FOTO DE CHERYL MANN

O aspecto mais notável do repensar de Christopher Wheeldon sobre o Lago dos Cisnes é sua mudança da ação para o mundo do século 19 no Balé da Ópera de Paris. | FOTO DE CHERYL MANN

O cenário discreto (Adrianne Lobel) e os trajes bonitos (Jean-Marc Puissant) foram emprestados pelo Pennsylvania Ballet. Mantendo a noção de um balé dentro de um balé, toda a história se passa dentro das paredes do estúdio de balé, que é modificado e aberto conforme necessário para atender às necessidades de cada cena.

Embora Wheeldon tenha trazido atualizações pronunciadas sobre balé clássico para algumas de suas outras obras, ele manteve muito da coreografia original de Ivanov e Petipa neste Lago dos Cisnes revisado e garantiu que suas modificações permanecessem dentro de seu estilo.

O aspecto mais contemporâneo dessa produção é a representação do feiticeiro malvado Von Rothbart, que controla Odette e as donzelas cisne. Com uma maquiagem sinistra e roupas esfarrapadas, a figura careca (vividamente percebida por Fabrice Calmels) se agacha e se agacha de maneira às vezes nada parecida com o balé.

Também interessante é a representação de Von Rothbart nas cenas de ensaio e festa como um dos patronos de balé de cartola mostrado perseguindo as bailarinas nos bastidores dos trabalhos de Degas com designs que iam além da simples apreciação da dança.

A estrela inequívoca - e estrela não é exagero - do show é Victoria Jaiani como Odette e Odile. Uma dançarina absolutamente maravilhosa com extensões marcantes e forma ondulante, ela transmitiu poderosamente a dor e a vulnerabilidade de Odette e se deleitou com a decepção de Odile, facilmente percebendo os famosos 32 fouettés desta última no final do Ato 3.

Ela ofuscou Dylan Gutierrez como o Dançarino Principal e Príncipe Siegfried. Um dançarino alto e robusto que certamente se parecia com o papel, Gutierrez era um parceiro sólido e um solista atlético, mas sua atuação saiu um pouco rígida e era difícil não desejar um pouco mais de facilidade e naturalidade em seus movimentos.

O resto do elenco às vezes parecia um pouco hesitante, atuando com a segurança técnica típica dos dançarinos de Joffrey, mas sem um pouco de comprometimento emocional - um problema que se suspeita que se resolverá rapidamente à medida que os performers se acomodam em seus papéis e deixam para trás qualquer nervosismo da noite de abertura eles.

Dito isso, os dançarinos retratando as donzelas cisne no Ato 3 habilmente lidaram com as demandas técnicas da coreografia turbulenta e entrecruzada com seus famosos slides gaguejantes de uma perna só. E o celebrado pas de quatre com Amanda Assucena, Nicole Ciapponi, Cara Marie Gary e Leticia Stock exibiu toda a precisão sagaz de que necessita.

Também foram notáveis ​​os performers animados nos três divertissements do Ato 3, especialmente Christine Rocas como a exótica Dançarina Russa e Anais Bueno, Rory Hohenstein e Elivelton Tomazi como os três fogosos Dançarinos Espanhóis.

Liderada pelo diretor musical Scott Speck, a Filarmônica de Chicago estava em boa forma, pois serviu como orquestra para esta produção e deu vida à evocativa partitura de Tchaikovsky.

Até que ponto a revisão de Wheeldon do Lago dos Cisnes pode ser uma melhoria está em aberto. Mas, como esse revival de grande sucesso deixou claro, ele consegue dar uma cara nova e bem-vinda a essa história sem ir muito longe e comprometer a beleza e o poder inatos do original do século XIX.

Kyle MacMillan é um escritor freelance local.